Le mobilier design danois est un classique intemporel que l'on retrouve dans les maisons du monde entier. Découvrez quelques-uns des designers les plus connus et les plus influents de la communauté.
Arne Jacobsen

L'architecte et designer danois Arne Jacobsen (1902-1971) est presque une icône dans le monde du meuble. Si Jacobsen se considérait avant tout comme un architecte, il pensait également que l'interaction entre l'environnement, l'extérieur et l'intérieur devait imprégner l'ensemble du bâtiment.
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À la fin des années 1950, Jacobsen a été chargé de concevoir l'hôtel SAS Royal à Copenhague et a été responsable de l'ensemble de la conception, du gratte-ciel de près de 70 mètres de haut aux meubles, lampes, tissus, couverts, verres, cendriers et poignées de porte. C'est là qu'ont été présentées pour la première fois les chaises Swan et Egg, qui sont devenues des best-sellers et des classiques de l'ameublement. L'idée était que leurs formes organiques constitueraient un contraste agréable avec l'architecture austère du bâtiment.
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La chaise empilable Myran, faite de contreplaqué moulé et d'acier inoxydable, a été lancée en 1952 et a constitué la principale percée de Jacobsen en tant que designer de mobilier. Son successeur, la chaise Sjuan de 1955, a été fabriqué selon la même technique, mais avec un dossier de forme légèrement différente et quatre pieds au lieu de trois. Aujourd'hui, les meubles d'Arne Jacobsen sont des classiques de la décoration d'intérieur et atteignent souvent des prix élevés lors des ventes aux enchères.
Poul Henningsen

Poul Henningsen (1894-1967) est l'un des designers danois les plus emblématiques de tous les temps et il est surtout connu pour ses lampes PH. Henningsen a passé la majeure partie de sa vie à étudier et à explorer les possibilités de l'éclairage, dans le but de produire une source de lumière non éblouissante. En 1924, il a lancé sa conception pionnière à trois écrans, un système qui permet de diriger la lumière là où elle est le plus nécessaire tout en projetant des ombres douces sur le reste de la pièce.
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Sa collaboration de longue date avec Louis Poulsen a débuté en 1925. L'année suivante, la lampe PH a été lancée et a connu un succès rapide. Aujourd'hui encore, les créations de Louis Poulsen s'inspirent du travail de pionnier de Henningsen sur la relation entre les structures lumineuses, les ombres et le rendu des couleurs par rapport à notre besoin de lumière.
Hans J. Wegner

Hans J. Wegner (1914-2007) est l'un des plus grands designers du XXe siècle. Il a conçu plus de 500 chaises au cours de sa vie, les modèles CH-25 et Y étant deux des plus célèbres. Outre les meubles, il a également créé des papiers peints, de l'argenterie et des lampes. Wegner a commencé sa carrière en tant que charpentier, ce qui lui a permis de découvrir que sa passion était en vérité le design.
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À l'âge de 20 ans, il s'est installé à Copenhague, où il a commencé à étudier à l'École des arts et métiers de Copenhague, puis à étudier l'architecture. C'est à cette époque qu'il entame le projet de l'hôtel de ville d'Aarhus avec Arne Jacobsen et Erik Møller. Wegner conçoit le mobilier tandis que les deux autres travaillent sur le bâtiment lui-même.
Avec le lancement de la chaise Y en 1950, Wegner entame une collaboration avec l'atelier d'ébénisterie Carl Hansen & Søn, ce qui donne un coup de fouet à sa carrière de créateur de meubles. L'intérêt national et international pour les créations de Wegner n'a cessé de croître et, dans les années 1960, les candidats à la présidence Richard Nixon et John F. Kennedy se sont tous deux assis dans l'une des chaises rondes de Wegner.
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Finn Juhl

Finn Juhl (1912-1989) a été formé à l'âge de 18 ans à l'école d'architecture de l'Académie royale danoise des beaux-arts et a passé les dix années suivantes à travailler pour le bureau d'architecture de Vilhelm Lauritzen. Au milieu des années 1940, il a ouvert son propre bureau à Copenhague, spécialisé dans le design de meubles et l'architecture d'intérieur. À cette époque, Juhl est déjà devenu l'une des figures de proue du design danois. Ce sont surtout ses meubles en teck et son langage organique qui l'ont fait connaître à l'échelle internationale. Juhl a reçu pas moins de six médailles d'or pour son pays lors de la Triennale de Milan en 1954.
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Avec ses meubles novateurs, Juhl a donné au design danois une nouvelle orientation où les formes organiques sculpturales et abstraites occupent le devant de la scène. Parmi les meubles les plus célèbres de cette période, citons le Pélican (1940), le Poète (1941) et la Chaise du chef (1949). Dans les années 1950, il reçoit plusieurs commandes prestigieuses, dont l'aménagement d'un hall au siège des Nations unies à New York et de nombreux terminaux de compagnies aériennes en Europe et en Asie.
Poul Kjærholm

Poul Kjærholm (1929-1980) a étudié la menuiserie dès l'âge de 20 ans avant de poursuivre ses études à l'École des arts et métiers de Copenhague. Malgré son parcours, c'est le travail de l’acier qui est devenu significatif pour le design de Kjaerholm. Il estimait que l'acier était le matériau le plus adapté à ses objectifs artistiques et s'efforçait souvent d'utiliser le moins de composants possible (généralement du cuir, de la toile ou du rotin).
Au milieu des années 1950, il a conçu le fauteuil qui lui a permis de percer sur la scène internationale. La chaise PK22 a été récompensée par le Grand Prix de Milan, la plus grande foire de design au monde, et a connu un succès commercial immédiat lors de sa sortie en 1956. C'est à cette époque que Kjærholm entame une collaboration avec le fabricant Ejvind Kold Christensen, qui produira par la suite ses meubles souvent coûteux. En 1955, il commence à travailler comme enseignant à l'Académie des beaux-arts de Copenhague, où il deviendra plus tard professeur et adjoint.
