Sotheby’s met en vente jusqu’à la fin de l’été une sélection de 22 œuvres de Chagall, réalisées alors qu’il résidait à Saint-Paul de Vence. Une vente qui met en lumière l’amour que portait le peintre pour la vie et les paysages du sud de la France. L’exposition « Chagall, rêve de couleurs » se tiendra jusqu’au 15 septembre à Monaco.
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Marc Chagall est né le 7 juillet 1887 à Vitebsk en Biélorussie au sein d’une famille juive pratiquante. En 1907, il se présente à l’école de dessin de Saint-Pétersbourg, mais préfère se tourner vers une école privée plus moderne. En 1910, il déménage à Paris, puis acquiert la nationalité française en 1937. Quand la Seconde Guerre mondiale éclate, il se réfugie aux Etats-Unis avec sa famille. À son retour en France en 1948, il s’installe à Vence où il retrouve la lumière et les paysages qui l’avaient déjà tant enchanté.
« Là-bas, dans le sud, pour la première fois de ma vie, j'ai vu cette riche verdure - comme je n'en avais jamais vu dans mon propre pays »
Le peintre tombe amoureux du sud de la France dès sa première visite et jusqu’à sa mort en 1985, il prouvera son amour pour la Provence en réalisant des œuvres pleines de vie et aux couleurs vives et riches, si représentatives du sud de la France. Rêveurs et séduisants, les personnages de Chagall nous emmènent avec eux dans un voyage à travers les champs de lavande, des forêts de pins ou sous le soleil brûlant des après-midis au village.
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Les motifs favoris de Chagall sont abordés : le bouquet de fleurs, l’âne, la lune, dans une palette qui n’est pas sans rappeler la lumière méditerranéenne. Grand profil et nu rose en est le parfait exemple : le tableau représente deux personnages, presque enlacés, plein de tendresse, et qui semblent submergés dans l’eau de la Méditerrannée. Sont juxtaposés sur la même toile des nageurs, une nature morte (bouquet de fleurs et coupe de fruits), un nu, un âne, et le village à l’arrière-plan : une composition qui fait office de déclaration d’amour au sud de la France.
Autre pièce maîtresse, La Sirène au Poète, réalisée en préparation d’une lithographie en 1967, illustre également deux personnages amoureux qui se regardent. Les couleurs primaires restent vives et contrastées. Ces oeuvres décrivent parfaitement le monde onirique, peuplé de personnages joyeux et souvent spirituels, qui a inspiré le processus créatif de Chagall tout au long de sa vie.
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Lire aussi : Les estampes, une autre façon de collectionner Le faisan dans l’atelier de Saint-Paul est un autre exemple de la vie dans le sud de la France. La nature morte, un des sujets de prédilection de Chagall, semble être idéale pour montrer la douceur de la vie à Saint-Paul de Vence dont le peintre jouissait pleinement : on pouvait le retrouver assis à la terrasse des cafés à profiter de la clémence du climat provençal.
Une grande partie de son œuvre est aujourd’hui conservée au musée national Marc Chagall de Nice, créé en 1973 et conçu par l’artiste lui-même. Le musée abrite notamment des mosaïques, des vitraux, des sculptures et des dessins, constituant ainsi la plus grande collection d'œuvres de Chagall au monde.