L’événement incontournable du printemps est de retour ! Art Paris est la foire cosmopolite par excellence, réunissant les amateurs d'art du monde entier. Son objectif premier : faire découvrir l'art contemporain, tout en soutenant la scène artistique française, notamment à travers le thème « Fragiles Utopies. Un regard sur la scène française ».
Pour sa 26e édition, Art Paris revient au Grand Palais Éphémère, avant la réouverture du Grand Palais prévue l’année prochaine. Cette nouvelle édition est toujours aussi prometteuse, avec la participation de 136 galeries, sélectionnées parmi 291 candidatures et représentant pas moins de 25 pays et plus de 900 artistes ! Et après avoir accueilli près de 82 000 visiteurs l'année dernière, cette nouvelle édition suscite également de grandes attentes, anticipant un panorama complet et diversifié de l'art contemporain.
Cette année, 42 nouvelles galeries par rapport à 2023 font leur début chez Art Paris, notamment des galeries européennes influentes dans le domaine de l'art contemporain, telles que Meessen, Peter Kilchmann ou Esther Schipper. Elles sont, bien sûr, rejointes par des galeries déjà bien établies et des galeries majeures comme Continua, Lelong & Co, Perrotin ou Nathalie Obadia.
Les galeries françaises représentent toujours 60% de l'événement, et parmi les 40 % restants, la présence internationale est renforcée par des arrivées telles que Bienvenu Steinberg & J de New York, Circle Art Agency du Kenya, Etemad d'Iran et Soho Revue de Londres.
Cette édition s'articule autour de deux thématiques, « Fragiles Utopies. Un regard sur la scène française » et « Art & Craft », qui se focalisera sur la scène internationale. Cette édition mettra également en lumière l'art moderne, qui représente 20 % de la sélection, et qui mettra en avant de nombreuses expositions dédiées au surréalisme, en l'honneur du centenaire du mouvement en 2024. Ce domaine s'enrichit également de l'arrivée de nouvelles galeries telles qu'Antoine Laurentin (Paris, Bruxelles), Boquet (Paris) et Cermak Eisenkraft de République Tchèque.
Fragiles Utopies. Un regard sur la scène française
La scène française sera mise à l’honneur à travers le thème « Fragiles Utopies ». 21 artistes ont été sélectionnés par Éric de Chassey, directeur général de l’Institut national d’histoire de l’art, professeur à l’École normale supérieure de Lyon et commissaire d’expositions. Ce thème explorera le concept d'utopie et mettra en évidence sa fragilité en période d'incertitude.
Éric de Chassey explique qu'au-delà de leur fonction décorative, les arts visuels proposent également des modèles pour la pensée et pour l'action et peuvent faire office « d'utopies en construction », mais dans une période marquée par le doute, ces utopies tendent à être provisoires et précaires et deviennent souvent des « utopies fragiles ». Malgré les évolutions artistiques et les remises en question des grandes narrations, l'aspect utopique de la création artistique demeure présent, et a influencé de manière subtile et persistante les artistes d’aujourd’hui. Selon lui, les artistes sélectionnés expriment une continuité dans les pensées des artistes du XXe siècle, qui ont apporté un nouveau souffle aux fonctions traditionnelles données aux arts visuels. Le mouvement du modernisme a particulièrement donné de nouveaux rôles aux œuvres, favorisant ainsi la création d'un monde utopique, à travers des artistes jugés mineurs à l'époque, notamment Sonia Terk-Delaunay (représentée par la Galerie Bérès).
Ces évolutions se manifestent à travers la sélection d'Éric de Chassey, qui met en évidence la diversité et la fragilité de ces utopies. En limitant délibérément la sélection à un seul artiste par galerie, en favorisant souvent ceux moins connus ou plus jeunes, et en se basant sur les suggestions des galeries, l'objectif d'Éric de Chassey n'était pas forcément de réunir tous les artistes incarnant des utopies fragiles, mais d'en mettre en avant certains, qu'il trouvait particulièrement touchants.
Éric de Chassey souligne que ces œuvres offrent une expérience sensible et concrète, qui a transformé sa perception du monde en ouvrant de nouvelles perspectives. Certains artistes qu'il a, ainsi, découvert pour la première fois ou qu'il connaissait peu rejoignent cette exposition pour former une sorte de famille recomposée « aux personnalités aussi différentes que celles qui constituent une famille biologique, dont les utopies tantôt convergent tantôt divergent [...] ». Art Paris 2024 offrira donc certainement de nouvelles perspectives aux visiteurs, et pourquoi pas, de nouvelles utopies !
Cette année, une nouveauté est introduite : le Prix BNP Paribas Banque Privée, qui offre une dotation de 30 000 euros. Lancé pour la première fois cette année, ce prix vise à récompenser un artiste français sélectionné parmi les nominés de la sélection d’Éric de Chassey « Fragiles utopies. Un regard sur la scène française », sans distinction d’âge. Cette initiative, qui vise à soutenir la scène artistique française et à renforcer la promotion et le soutien des artistes français, sera remis le mercredi 3 avril.
Art & Craft
La scène internationale ne sera pas en reste ! Une vingtaine d’artistes internationaux, provenant des galeries participantes, seront réunis sous le thème « Art & Craft ». Dirigé par Nicolas Trembley, critique d'art et commissaire d'expositions indépendant, ce thème explore la manière dont les artistes ont intégré et continuent d'intégrer les savoir-faire artisanaux (céramique, verre, tapisserie, etc.) dans leur pratique, en associant geste et réflexion.
Outre les deux thèmes principaux, les visiteurs auront l'opportunité de découvrir plusieurs expositions remarquables réparties dans la foire grâce au « Solo Show ». Cette section mettra en avant dix-huit expositions individuelles, permettant ainsi au public de plonger dans le travail approfondi d'artistes modernes, contemporains ou émergents, tels que Jean Hélion (Galerie Patrice Trigano) ou Jung-Yeon Min (Galerie Maria Lund).
Tout comme les éditions précédentes, les galeries émergentes trouveront également leur place dans la foire à travers le secteur « Promesses ». Cette section offre un angle prospectif sur l'art contemporain et permet aux galeries de présenter jusqu'à trois artistes émergents. Ce secteur accueillera neuf galeries parisiennes et internationales : Galerie Felix Frachon (Bruxelles), Gaep (Bucarest), Galerie Hors-Cadre (Paris), Hunna Art Gallery (Sharjah, E.A.U.), Labs Contemporary Art (Bologne), Maāt Gallery (Paris), MOLSKI Gallery (Poznań), She BAM! Galerie Laetitia Gorsy (Leipzig), Soho Revue (Londres).
Son engagement en matière de développement durable fait de cette foire une référence sur la scène de l'art contemporain. Depuis 2022, cette initiative permet de réduire l'empreinte environnementale de la foire, avec des résultats tels que la diminution des déchets de plusieurs tonnes, la réutilisation de 12 tonnes de matériaux, ainsi qu'une économie d'énergie de 37 %. Cette démarche d'éco-conception est renouvelée pour cette édition et se voit même élargie pour inclure des considérations sur la mobilité des visiteurs, avec la mise en œuvre d'initiatives visant à encourager l'utilisation des transports en commun.
Afin de rendre l'art contemporain accessible à un plus large public, Art Paris propose 125 visites guidées de la foire et des outils pratiques, dont un site web détaillé permettant une visite virtuelle de la foire et des filtres pour rechercher des œuvres par artiste, prix, origine géographique ou technique.
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